《穿著Prada的惡魔2》宣傳海報

《穿著Prada的惡魔2》的上映可謂萬眾期待，前作於2006年上映後，影迷就一直期待續集，甚至原作者特別寫了原作續集以回應影迷期待，但續集一直未能成事，主演之一的梅麗史翠普一直堅持不拍續集的原則固然是原因之一，而20年後由前作編劇原創的續集故事，能夠打動梅姨答應參演，《穿著Prada的惡魔2》絕對令人翹首以待。

前作主打職場新人懵懂闖進時尚圈，主演是演技一絕的梅姨，當時青春俏麗的安妮夏菲維和艾美莉賓特，再加上各時尚品牌加持，電影尤如一場又一場的時裝秀令人目不暇給。20年間電影的模仿者眾，電影粉絲理所當然期待團隊可以再複製，甚至塑造出比前作更令人目眩的浮華盛宴，但20年時間真實過去，世界並不是沒有任何變化，雖然電影仍是說同一個圈子的故事，但續作中所呈現的卻是現今加速時代下的疲憊感和無可奈何。

隨著智能手機崛起，互聯網和社交媒體發展一日千里，個人智能設備成為生活必需品，也同時徹底改變媒體生態。在講求效率的加速時代下，成本和利潤被精準監測和控制，影響力被量化成點讚、點擊率和熱搜排名，演算法下，網紅甚至比傳媒有更大的影響力。傳統媒體的話語權被削弱，品牌的推廣預算被網絡大幅瓜分，資訊被碎片化及即食化，傳統媒體的專業性及精緻反成了當中的累贅，天鵝在水面仍然看似優雅，但水下的雙掌正在拼命划水，狼狽不堪。

在這個背景下，電影開場便已經告訴觀眾現代媒體生態有多狼狽：主角安廸即使得到業界認同，但因母公司業績不佳，便被一個短訊與同事一併解僱；美蘭達因《Runway》的報道被網民聲討，而被集團老闆問責；過去對美蘭達唯命是從的艾美莉成為時尚大牌高層，反過來以廣告投放威脅給予免費推廣及鱔稿，而美蘭達一改以往的強勢，一一答應。過往的時尚殿堂已淪為人人可欺的修羅場，相對之下，時尚女魔頭要自己掛衣服，出差只可坐經濟艙，這些都成了微不足道的小事。

故事的轉捩點也反映著媒體行業的悲哀，集團主席視媒體集團為「他的玩具」，富二代只想壓搾成本，有興趣買下的富豪也不是懂得當中價值的人，只是為了討佳人一笑而一擲千金，而最終的白武士雖說是因為相信美蘭達，但也是把整個集團當成藝術收藏的一部分來欣賞，傳統媒體的文化價值或許是提升了，但也變相局限於富豪的品味而已。

一葉知秋，電影以《Runway》訴說媒體行業的艱難，編劇和導演也是借電影訴說包括電影來內的整個媒體行業的困境。作為《Runway》人格化代表的美蘭達，她在前作的囂張跋扈代表當時媒體行業的盛世，續作中的軟弱妥協也代表現時媒體行業的委屈求存，觀眾所看見的不僅是英雄遲暮，而是頂著外界壓力追求極致，熱愛工作的完整人物。20年後的續作不是遲到，而是剛剛好。

《穿著Prada的惡魔》是美蘭達的故事，相對於美蘭達的塑造，其他主要角色的塑造恰如其份，美蘭達的助手奈傑爾代表著傳統媒體內緊守崗位的老員工，艾美莉的小助理逆襲為品牌主管，卻以依附富豪作為手段，諷刺之意更深，主角安廸反成了推動劇情的工具人，當年帥氣地把手機丟進水池離職，現在要為養活自己及前同事們而努力工作，但在她的身上反映不到20年的新聞界歷練，除了代表觀眾吐槽，對著華衣名人驚嘆，對著陰謀詭計驚呼，人物塑造不如美蘭達或其他角色飽滿，有點可惜。

既然是說時尙圈的故事，集合各大品牌的時裝走秀當然不少，客串的名人和設計師也不斷輪轉，但若只是為了看潮流看過癮，沉重的故事可能會令觀感大打折扣。不過套一句編劇借美蘭達的口所說的話，《穿著Prada的惡魔》這樣的一個IP，就像沉没的電影業中一塊浮木，剛好可以承受這樣一個言之有物的故事，在這個充斥著廉價速食創作的加速時代，創作者與觀眾不是都要好好抓緊嗎？